Gå til indhold
Eilish.dk
LIVE

· Noah Carter rammer hårdt og personligt på ‘Noahs ark II’

Anmeldelse

Noah Carter rammer hårdt og personligt på ‘Noahs ark II’

Noah Carter bygger videre på skiftet til dansk med et album, der både slår hårdt, åbner sig og viser, hvor stærk hans formel er blevet.

Bjørn L.B.

Bjørn L.B.

Redaktør på Eilish.dk

A performer sings on stage at a live concert.

Foto: RasmusH, Denmark — CC BY-SA 3.0

Noah Carter fortsætter den dansksprogede kurs på Noahs ark II, og det klæder ham stadig. Hvor forgængeren i 2024 viste, at han kunne få hård rap, popmelodier og personlige linjer til at hænge sammen uden at miste sit eget udtryk, går toerens styrke mere på forfinelse end forvandling. Det er ikke et album, der prøver at opfinde en ny Noah Carter. Det er et album, der vil bevise, at den nuværende version allerede er stærk nok.

Det hører man fra starten. Ingen kommentar åbner med tunge trommer og en buldrende 808, og Noah Carter går til beatet med en intensitet, der gør det svært ikke bare at lade sig rive med. Han rapper med overskud, men også med en præcision, der gør, at detaljerne bliver hængende. En linje som “krammer min mor, mens jeg tænk’ på min far” er enkel, men den får ekstra vægt, fordi den peger ind i en mere sårbar familiefortælling under den hårde facade.

Hårdtslående rap med plads til detaljer

En af pladens klare styrker er, at Noah Carter stadig kan skrive linjer, der både fungerer umiddelbart og giver lidt ekstra til den lytter, der følger med. Referencerne er ikke bare pynt. De er med til at give sangene karakter. Når han på Ingen kommentar markerer sin udgivelsesfrekvens med en fodboldreference, føles det mere elegant end anstrengt.

Det samme gælder Culture Box, hvor Hans Philip gæster. Han er en feature, der sjældent føles tilfældig, og her passer han ind i et mere hårdtslående univers end på deres tidligere samarbejde. Beatet har pondus, og Hans Philip går ind i nummeret med den slags nærvær, der får et gæstevers til at føles nødvendigt frem for strategisk. Noah Carter matcher ham fint, og sangen bliver et af albummets tydeligste højdepunkter.

På Peberkorn med Mas skifter lydbilledet karakter. Introens synthesizere har en kold, futuristisk glød, og nummeret får et næsten filmisk løft, før Mas kommer ind med et autotunet omkvæd, der peger mod et mere internationalt trap- og melodisk rapudtryk. Det kunne være blevet formularisk, men verset holder spændingen oppe. Flowet er insisterende, og billedsproget skærer igennem.

Den smalle featureliste virker til albummets fordel

Det er bemærkelsesværdigt, at Noah Carter denne gang holder featurelisten stram. Ud over Hans Philip og Mas medvirker Freyy og Nikolaj Manuel Vonsild fra When Saints Go Machine. Det giver albummet mere fokus. Der er ikke fyldt op med gæster for variationens skyld, og det klæder en kunstner, der tydeligvis gerne vil stå mere klart i sit eget projekt.

Freyy er et navn, der i forvejen har fået opmærksomhed i dansk rap og pop, og Nikolaj Manuel Vonsild tilfører et andet tonesprog end de mere klassiske rapfeatures. Det er ikke gæster, der stjæler albummet, men de udvider det på de rigtige steder.

Når festen dækker over noget andet

Ude fra indre er et godt eksempel på, hvordan Noah Carter får energi og uro til at arbejde sammen. De hurtige trommer og de lettere desorienterende synthesizere giver nummeret en rastløs fremdrift, som passer godt til tekstens natteliv og flugtmekanik. Når han synger og rapper om ikke at tage hjem, ligger der mere i det end bare fest. Ensomheden står og blinker bag lyset.

I den anden ende af spektret ligger Vis dit hjerte, hvor produktionen er langt mere afklædt. Her får stemmen og formuleringerne lov at bære sangen. Det er et af de steder, hvor Noah Carter viser, at han ikke behøver store armbevægelser for at ramme noget reelt. Den mere nøgne opsætning giver plads til tvetydigheden i relationen, og netop den tilbageholdenhed gør nummeret stærkere.

Albummets svaghed er også dets velkendte styrke

Det er samtidig her, Noahs ark II minder mest om forgængeren. Noah Carter vil stadig gerne være flere ting på én gang: hård, melodisk, sårbar og festorienteret. Det giver spændvidde, men det gør også albummet mere til en samling stærke momenter end en helt stramt samlet fortælling.

Det mærkes især på sange som Blod og Hovedpine. De falder ikke igennem, men de føles mindre nødvendige end pladens bedste materiale. Det første nummer lægger sig i et mere poppet spor uden helt at finde den samme personlighed, som Noah Carter tidligere har vist i beslægtede lydrum. Det andet hænger mere fast i et generisk trapudtryk, som ikke for alvor løftes af leveringen.

Det ændrer dog ikke ved helhedsindtrykket: Noahs ark II er et stærkt album fra en artist, der virker mere sikker på sit eget sprog end tidligere. Han flytter måske ikke voldsomt på sin formel, men han demonstrerer, at den kan bære endnu en plade på højt niveau. Når de store øjeblikke rammer, rammer de hårdt, og når han åbner op, får sangene en tyngde, der gør dem mere end bare velproducerede rapnumre.

Arken er ikke bygget om. Men Noah Carter styrer den stadig med en sikker hånd.

Læs videre